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绘大象于风云之表 ——许钦松山水画欣赏 因一幅山水画而让我记住名字的，只有许钦松！读画时给我的震撼，至今难忘！既有岭南派的秀润俊朗，又有朔北派的挺拔雄奇；既有金碧山水的辉煌壮穆，又有荆关山水的浩荡雄阔！从视象到笔墨，完全是当代的大制作，浑然于风云万象的时代性表达！在几千年的中国绘画史上，第一次走出地域的拘囿，呈现出大一统的中国气象！ 畅朗雄秀，是许钦松山水画的意象追求。山水画历来都是作者表现自己世界观的工具，这是它与风景画的最大区别！作为社会综合的人，对社会的感触，对人生的体悟，通过山水丘壑表达喜怒哀乐愁，寄意理想的生存状态。一山一水一桥一寮，都是情感的语言表述，心灵的隐密寄托！南宋残山剩水的一角画，明清出尘求隐的三径图等等，都让山水画中的中国精神，朝衰代蔽，日渐式微。陈陈相因，生机殆尽。 
许钦松先生画作《春山叠嶂》 新世纪求变之声兀起，以傅抱石.石鲁为代表的一批山水画大家，背上行囊和画匣，深入僻乡旷地，远山野水，观察山之秀美雄奇，水之浩荡曲隐，山乡面貌一改旧容，生产生活欣欣向荣，深深打动了对旧中国山河破败.民生凋蔽有深刻体验的画家，相继画出了一大批面貌一新的山水画，石鲁.钱松嵒、傅抱石.李可染.关山月等都争先恐后地创作了一大批山水画精品，及乎与此同时，又掀起以毛主席大气磅礴的诗词为题材的创作，把中国山水画推向一个高潮，沉淀了以《江山如此多娇》为代表的一大批至今仍有影响的大制作。 而许钦松的山水画，继承并光大了新山水画的这种气势与面貌、精神传扬与筆墨寓意，打破了地域与画派、传统与现代、学院与民间的层界固化，形成大一统的中国现代山水画的宏大主题。表现中华民族气壮山河的民族气派、民族精神、家国情怀，凸现了安静、祥和、云蒸霞蔚、气象万千的时代风貌。 
许钦松先生画作《高岭松风》 墨舞色飞，是许钦松山水画成功的方法论。用笔沾墨是中国山水画自立于世界艺术的鲜明特色，筆、墨、水、纸在瞬间形成的洇晕变化的韵味，无穷无尽，妙不可言，永不重复，令人叹为观止，这是世界其他绘画艺术根本无法借鉴的独特优势。而墨汁与色彩的巧妙结合，是历来山水画家的精心创意和试探，许钦松以绿为主基调的构成中，巧用丰富的色彩加大渲染的力度，增加了层次感和诗意蕴涵，令人赏心悦目。他的山水画，从近景中景远景，层层推进，让人目视心追，感慨无限。色彩的丰富，与墨韵的相互映衬、交融、浑然一体，云气跌荡穿插，令人赏心悦目，心潮澎湃！许钦松爱用色彩，却很少泼彩，不见大团的色彩令人窒息，他笔下的墨与彩恰到好处，不滞不溺不溜，淡而逸，飘而灵，让整幅山水庄美而灵动，奇绮而含宏！ 宏大结构与精细安排相结合，匠心独造，是许钦松山水画的另一个艺术特色！大而不空，峻而不冷，奇而不怪，灵而不虚，体现了高度的艺术辩证法！把中国画的写意精神与细节的穿插点染安排得天衣无缝，恰到好处，村舍、小溪、山径，飞濗、丛林等等，让宏构巨境有了烟火气，让人恍置其中，沉浸体味，流连忘返！ 
许钦松先生画作《银泉高引》 所有的学问，上升到顶端，都抽象为哲学，绘画艺术亦然。石涛提出的一画论，就是他的艺术哲学。所谓开悟、顿悟、灵光一现、禅觉、梦笔等等，其实都是对艺术辨证法的猛醒和自觉！一位艺术家，若无理论上的自醒，就断无艺术造诣的提升。毛主席当年赞扬徐寅生，把乒乓球打成了艺术！成就了哲学！世界上没有一位行家里手，不是得道者，草根齐白石，巨擘石鲁、徐悲鸿、李可染等等。许钦松的山水画所以耐看耐品，道理就在这里！没有理论武装的军队是打不赢仗的，同理，没有理论指导的画家是画不好画的！ 时代为成就画家提供了客观条件，所谓笔墨当随时代，就是出色的艺术家都是时代的产物！许钦松身处百年大变局中的中国，江山一统追汉唐的中国，崛起之势锐不可挡的中国，风习所染，见闻所铭，画出与之相侔的大山水画，绘大象于风云之表，勒江山于捭阖之间，决眦九派浪，胸涌万壑云，就成为历史的必然！ 2025-12-20日岁梢 于成功书画艺术研究院 
吴辰旭先生 作者简介：吴辰旭，笔名东方亮、寇添吾、虞伏虎、方明等。甘肃临洮人，毕业于西北师范大学中文系，甘肃日报原高级记者、《少年文史报》总编辑。曾任甘肃省优秀专家暨国家津贴获得者七人评议组成员、甘肃新闻高职评委会评委等。现任全国杂文学会联席会副会长、甘肃省杂文研究会名誉会长、兰州成功文化集团高级顾问等。主要从事诗歌、赋、杂文、诗论、书画评论等创作，有12卷《吴辰旭文集》行世，为影视专题片《陇上壮歌行》《真理的力量》等六部撰写解说词，有《小西湖赋》《大医赋》《琴瑟赋》等十几通碑镌竣。
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