没有高深的学历，也没有渊博的背景，凭着对木雕艺术的热爱，九零后的年轻的小伙子邢志鹏成了高淳区非遗代表性传承人，“彩木影雕及制作方法”获国家知识产权局颁发的《发明专利证书》，他在高淳老街上开设的“紫翎轩木雕工作室”成了一处品牌，不大的店铺，展品琳琅满目，其生活化、充满创意的木雕作品，引得无数游人驻足叹赏和解囊购买。

    高淳以辉煌的历史文化积淀，成为江南水乡中的一朵奇葩。高淳的众多传统技艺中尤以三雕(砖雕、石雕、木雕)擅名。论雕刻，以前都是跟房屋构建、木作工匠等关联，在生活日用品的基础之上，用心创造了艺术的生活。 走进老街，那鳞次栉比的街坊、相向展翅的飞檐、雕凿精美的石础、充满喻意的雕花大梁、榫卯嵌合的斗栱雀替，让游客为不经意的发现而惊叹。当然那些都是属于建筑品、日用品。

    年幼的邢志鹏当年每每上街来玩也沉浸其中，尤其是那一幅幅构思精巧、栩栩如生的木雕图画，化腐朽为神奇的根雕、袒胸凸肚的木罗汉等，让他难以移步。从此他有了一个理想，长大了也要在古街上开一爿小店，将传统木雕工艺充分展示推介，并用心将生活用品做成别出心裁的艺术作品。让地方品牌走出高淳，走向更旷远的他乡。

    邢志鹏从小就喜欢艺术，跟老师学过素描，但是他更倾向于木雕制作。这不，平平常常的木头，可以是方的、也可以是圆的，但是在他看来它就是一份艺术的雏形，它的木纹、它的斑点、它的那个树疙瘩、一个虫洞、一个鸟儿的穴居，在雕匠的刀斧下，它都可以创意出一幅幅精美的艺术品来。

    高淳的西部是水乡，产木材不多，从前也只有那么几个品种，什么水杉啊、香樟啊、白杨啊，还有什么灌木柳、牡丹枝等等，稀松平常。至于什么大红酸枝、小叶紫檀、海南黄花梨、金丝楠木，这都是我们高淳人从来没有见过，也少有听说的。但搞艺术品雕刻就得借助于好的材料，随着见识的增加，有心于此的秦志鹏把仅有的一点积蓄，都换成了木材，身处陋室，他要创造出斑斓的木雕文化。

    他说：从小生在水乡，村旁石臼湖水的灵动，远处游子山的稳重，圩区乡民的那种飘逸都深深感染了他。他要创造出我们高淳老街的一个木雕品牌。原本的高淳是闭塞的，他立志走出乡野，面对更广阔的世界，于是十几岁的他就开始了走访老师、遍拜名家的路途。在南通，他拜访了一位木刻名家，那师傅为他的诚心所动将技艺倾囊相授。后来他又到过福建石狮，到过浙江的东阳，看砖石雕，学木刻活，沉浸其间，夜以继日。

    学成以后，除制作旅游纪念品售卖以维持生计外，埋头于以高淳的文化为背景的创作构建，比如说，高淳四宝“倒栽柏树白牡丹、四方宝塔一字街”，他把它们浓缩成一幅经典的木雕插屏，购者陈设案头，那“高淳故事”就流传到了远方。他把我们高淳老街的牌坊用紫檀、黄杨等提练简化雕成一把四齿而精美的按摩梳，买者闲来无事或劳作心疲时就在头底心刮一刮、梳一梳，可以让空灵的头脑充满艺术的想象，那别具的梳子一下也成了畅销的旅游纪念品。他将高淳的“古八景”刻成茶托，又成了“玉泉牌”高陶瓷盏的绝配……在木雕工艺中他还融进了丝绸刺绣、留青竹刻、镶嵌、镂雕等技法。

    这还不够，一次扬州的学艺又逗引出他的遐想，他在扬州漆雕的基础上用心揣摩，不断试验，终于创新出了“彩木影雕”的工艺，成为他的专利产品。那是一段痛苦又甜蜜的回忆：在仅厚几毫米的木托漆皮上雕刻出孔雀翎羽、狮子的鬃毛、虎王的逼人眼神等，充满立体感，变换角度色彩斑斓而动，纤豪毕露，活灵活现。为了调好漆色，为了表现发丝的圆润灵动，为了达到艺术的效果，也不知试验了多少次、动了多少脑筋，大漆的刺激让他熬红了双眼，手指皮肤皲裂而不顾。那《专利证书》就是对他创新的奖赏，那参赛的各种奖状就是他付出的回报，而他最欣慰的是赢得了游客的市场。

    艺术无止境，让技艺大众化。邢志鹏正在筹划新的构想，作为非遗传承人的他不仅追求对传统技艺的赓续，更要面对大众，面向未来。他说，只有赢得了年轻人的青睐，技艺才有生命力，艺术品不能成为案头供品，要有更多人的参与互动才有更广阔的天地。他要让他的工作室成为大众互动的作坊，让更多人参与构想，再变成有兴趣者自己的作品。为此他不厌其烦的向有心人推介其构想、其工艺、其材料，如需要他还提供可实操的材料包……

我们期待着年轻艺术家报负的实现，我们期待着艺术化的生活，更期待美好的未来！